실기중심의 교육과정을 통해 영상 제작 전문인력을 배출하고 학생 개개인의 포트폴리오 및 교육 세분화를 통해 전공별 전문화를 구축 할 수 있도록 그 교육목표로 한다. 또한 같은 학부의 연기학과와 제작워크샵 수업을 통해 연기자와 제작자의 생산적인 연결을 맺어나가는 방법을 교육시키고자 한다.

첫학기에는 영상표현이라는 과목을 통해 경험이 없는 학생조차 단편영화를 제작하기 위한 기본 샷 의 구성방법을 실기를 통해 체화하게 된다. 또한 영화촬영 수업과 편집수업을 통해 디지털영화제작 워크샵 수업을 위한 그 기반을 쌓게 된다. 학기말 워크샵 작품의 발표를 통해 자신의 첫 작품 상영의 기쁨을 얻게 된다.

두 번째 학기에는 보다 심화 되어 시나리오 수업과 영화연출법 그리고 고급 촬영수업을 수강하게 된다. 이를 통해 디지털영화제작 워크샵Ⅱ의 보다 심화과정을 이해하게 된다.

세 번째 학기에는 프로덕션디자인 수업을 통해 장면의 시각화 방법과 미장센의 방법 등에 대해 보다 본격적으로 이해하게 되고 사운드 수업을 통해 영상제작의 수준을 한층 높여 영화 제작워크샵의 고급화를 꾀하게 된다.

네 번째 학기에는 영화기획수업을 통해 영상제작을 보다 폭넓게 이해할 수 있게끔 하고 영화비평과 작품감상을 통해 영화를 바라보는 방법론을 이해하게 된다.

다섯 번째 학기에는 전문화를 목표로 한 이전학기의 과정을 소화시키기 위해 주로 교양과목을 배치하고 영화제작워크샵Ⅲ 수업에 중점을 두어 높은 수준의 영상을 제작할 수 있게끔 환경을 조성한다.

마지막 학기에는 졸업작품을 준비하면서 학생 개개인의 포트폴리오를 정리하고 영화현장실습 수업을 통해 현장과의 연결을 모색하고 학생들의 사회진출을 함께 고민한다. 이렇게 학생 개개인의 전문화를 위해 모든 학기의 수업이 유기적으로 연결되어 있으며 짧은 기간 내에 완성도 높은 포트폴리오를 획득하는 것은 물론 학위까지 이수하게 하는데 영화영상제작학과의 그 교육목표를 둔다.

어느 매체에서도 경쟁력을 갖추고 도전할 수 있는 배우이자, 나아가 사회적 역할을 성실히 수행하는 전문 연극영화인을 육성하는데 최우선의 목표로 삼고 있다. 그 역할이라 함은 사회에 대한 날카로운 비판도 주저하지 않으면서 또한 관객에게 삶의 기쁨을 듬뿍 선사하는 바로 그러한 것들이다. 어쩌면 이렇게 단순하게 들리는 정도에 비하면 엄청난 노력과 인내가 뒤따라야 할 것이다.

따라서 우리 전산원 연기학과는 무대 위에서 또한 영화카메라 앞에서 자신의 역량을 마음껏 발휘할 수 있도록 가능한 많은 기회를 부여하고자 노력하고 있다. 3년이라는 기간 동안 학생 개개인은 최대한 자신의 창의성을 품어내면서 사회에 나아가 무엇을 할 것인지 스스로 가늠하게 될 것이다. 말하자면 자신의 내부에서 꿈틀거리는 재능을 거침없이 쏟아내며 교수님들과 동료들 앞에서 하나씩 점검하며 갈고 닦아 나아가는 것이다.

첫 번째해에는 영상기술을 기반으로 연기교육을 실천한다. 기초연기를 닦으면서 디지털영화제작에도 참여하여 카메라 앞에서 다양한 스토리를 연기를 통해서 나르게 될 것입니다. 또한 전문 교, 강사님들을 초청하여 밀도 있는 연기교육을 받게 된다.

두 번째 해에는 [연극제작실습] 중심의 연기교육을 실천한다. 기초연기, 발성과 화술, 몸다스르기, 등 수업에서 배웠던 모든 이론과 실기를 [연극워크샵]에서 실제로 적용해보며 연기능력을 배양한다. 또한 [연극워크샵]팀들을 중심으로 생활지도와 상담을 진행하기도 한다.

세 번째 해에는 졸업 작품의 외부 공연을 수행하는 단계가 된다. 대외적으로 학생들의 실력을 검증받고 자신감을 고취시키며 예비 전문 배우로서의 각오를 다지게 된다. 이쯤이면  위에 언급한 전문 연극영화인으로서 사회적 역할을 실천하기 위한 심적 준비가 되어있을 것이다.

이외에, 연극영화뿐만 아니라 문화전반의 다양한 교양강좌가 준비되어 있어 지적능력 개발에도 소홀히 하지 않으며 개인적 소양을 더 함양하게 될 것이다. 포기할 수 없는 배우의 꿈을 우리와 함께 실천하기 바란다.